בס חוזר

תרגום לעברית בסיוע בינה מלאכותית מתוך Open Music Theory, גרסה 2. המלל ברישיון CC BY-SA 4.0; הקרדיטים הפרטניים לנכסים נשמרים. לפרק זה טרם הופקה קריינות. פרק המקור הרישיון

יצירות המבוססות על בס חוזר (ground bass) נשענות על קו בס החוזר לאורך היצירה, בדרך כלל במדויק או כמעט במדויק. מוזיקאים רבים מצאו בכך מגבלה הלחנתית מועילה, השומרת אותם ״על הקרקע״!

כמה מוזיקאים? נוהג זה היה נפוץ מאוד בבארוק — פרסל היה נלהב ומיומן במיוחד בו — והוא נפוץ עוד יותר בשירים פופולריים מהשנים האחרונות, כפי שנראה בפרקי הסכמות ההרמוניות בפופ. יש גם דוגמאות רבות מן התקופה שבין השניים. זוהי צורה נפוצה מאוד לאורך זמן. הפניות: [1]

קל לבלבל ״בס חוזר״ עם מונחים אחרים. מן הכללי אל המסוים, חשוב להבחין בין:

• אוסטינטו (ostinato): כל דגם החוזר בקול אחד לאורך חטיבה ארוכה או יצירה שלמה, כגון מקצב תוף הצד בבולרו של ראוול.
• בס חוזר (ground bass): סוג מסוים של אוסטינטו שבו קו בס חוזר לאורך יצירה או חטיבה. אפשר לכנות גם את היצירה עצמה בס חוזר.
• שאקון (chaconne) ופסקליה (passacaglia), עם צורות כתיב בשפות שונות כגון Chacony: תת־סוגות של הבס החוזר בבארוק. בין יתר מאפייניהן, שתיהן במשקל תלת־פעימתי. כל שאקון או פסקליה הם גם בס חוזר, וכל בס חוזר הוא גם אוסטינטו, אך לא להפך: לא כל אוסטינטו הוא בס חוזר, ולא כל בס חוזר הוא שאקון או פסקליה.

פרק זה מספק קבצים והנחיות לחקירת דרכים ליצור יצירות מוצלחות על בס חוזר. נתמקד במודל הבארוקי וביצירת מגוון באמצעות הרמונים שונים לאותו בס ושינויים במרקם.

כמה הרמונים לבס נתון

שימוש רצוף באותו קו בס חוזר עלול להיעשות מייגע, ובעיקר ליצור הרמוניה סטטית מאוד. לכן מלחינים יצירתיים מוצאים דרכים להרמן מחדש אותו בס ולעבור לטונליות אחרות, או לפחות לרמוז על מעבר כזה. הדבר נשען לעיתים קרובות על פרשנויות שונות לאותו מרווח בבס.

גם אם נדמה שאין כאן חומר רב לעבוד איתו, דף העזר להרמון בס המקושר בפורמט PDF מראה שיש דרכים רבות להרמן מחדש מרווחי בס. הוא מאורגן לפי המרווח, בעלייה ובירידה, מסקונדה קטנה ועד טריטון. מטרתו לעזור לכם לברר את האפשרויות; בהחלט אין צורך להשתמש בכולן! בהמשך נראה שפרסל משתמש רק בכמה מהן כדי ליצור מגוון הרמוני ביצירה ארוכה מאוד שכמעט כולה בסול מינור. נבחן במיוחד רגעים שבהם הוא נמנע מהקדנצה המושלמת העיקרית בגבול שבין סוף מחזור הבס לתחילת הבא, ומחבר שני מחזורים בתפר עדין יותר. כך הוא מגוון לא רק את ההרמוניה אלא גם את קצב הפראזות. הפניות: [1]

ניתוח: הסונטה בסול מינור מאת פרסל (Z 807)

כדי לחקור כמה מהאפשרויות, נבחן את הסונטה בסול מינור מאת פרסל, Z 807. נבדוק את השימוש הנרחב שלו בחיקוי ואת הטוניקיזציות המזדמנות. כל אלה מסומנים גם בהערות על גבי הפרטיטורה במקומות הרלוונטיים, בדוגמה 1.

אם הנגן או הדוגמה אינם זמינים, אפשר להשתמש בקישור למקור. זמינות המדיה תלויה בשירות החיצוני ולא אושרה בבדיקת ניגון. פתיחת המדיה

הרמוניה

מבחינה הרמונית, היצירה נשארת ברובה המכריע בסול מינור, אף שפרסל יוצר בדרך כמה טוניקות זמניות. הרשימה המלאה של הטוניקיזציות, בכפוף לאפשרויות פרשנות, היא:

• Dmi בתיבה 17.
• F בתיבה 27.
• B♭ בתיבה 28.
• Cmi בתיבה 33.
• E♭ בתיבה 78.
• F בתיבה 87.
• E♭ בתיבה 88.
• Cmi בתיבה 93.
• Dmi בתיבה 107.
• F בתיבה 117.
• Cmi בתיבה 131, פעימה 3, ובתיבה 133.
• E♭ בתיבה 158.
• E♭ בתיבה 163.

שימו לב במיוחד כיצד פרסל מטפל בעדינות בגבול בין תחילת מחזור הבס לסופו, באמצעות הימנעות מקדנצה מושלמת נוספת בסול מינור. למשל, בתיבות 16 ו־106 מופיע סול מז׳ור כחלק מן המהלך V4/2/v–v6, ההופך בקווים כלליים את תפקידי הטוניקה והדומיננטה. בדומה לכך, בתיבות 26 ו־86 מופיע סול מוקטן כ־vii°6–I בפה מז׳ור. המקרים המיוחדים האלה מסומנים בפרטיטורה.

באופן רחב יותר, שימו לב לשימוש הנרחב של פרסל בצעדי 5–6 בקולות המלודיים ולעמימות ההרמונית הנוצרת, למשל בתיבות 1 ו־12. האם 5 הוא צליל האקורד, או 6, או אולי שניהם? האם הדבר עקבי או משתנה? כל אלה מקשים לקבוע בדיוק מהי ההרמוניה והיכן היא מתחלפת, ומוסיפים שכבות עניין. הם גם מסייעים בהכנת סקוונצות של השהיות 7–6, כגון זו המתחילה בתיבה 71.

חיקוי

החיקוי נפוץ לאורך היצירה. החיקויים המלודיים מסומנים בפרטיטורה D ו־C, קיצורים של dux — המוביל — ו־comes — העוקב. למשל, הכינור הראשון מתחיל קו מלודי בתיבה 1, פעימה 1, והכינור השני מחקה אותו בכניסתו בתיבה 3, פעימה 1.

שימו לב כמה פעמים מתחילים החיקויים באותו מקום בתיבה. הדבר תואם את הדיון במסורות החיקוי של המאות השש־עשרה והשמונה־עשרה. כניסה בפעימות מקבילות יוצרת מרווחי זמן של שלוש או שש פעימות בין הכניסות, המסומנים בטבלה כמרווחי פעימות. עם זאת, פרסל משתמש לעיתים בחיקוי צפוף יותר, בתיבות 36, 41, 56, 63, 71, 133, 171, 178, 181 ו־182. הפניות: [1] [2]

כפי שמראה הפרטיטורה, היצירה עשירה מאוד בחיקוי: כמעט כל מחזור של הבס מלווה ביחס חיקוי חדש בין הקולות העליונים. החריגים מפורטים בטבלה השנייה במקור. שני המקרים המיוחדים והמעניינים ביותר הם אולי:

1. החיקוי הכפול המתחיל בתיבה 196, ומופיע בחילוף קולות בתיבה 201.
2. חיקוי הבס החוזר עצמו בקול הכינור השני בתיבות 99/102.

מקצב ומשקל

לבסוף, שימו לב שפרסל משנה שוב ושוב את הערכים הקצביים והרמות המטריות, תוך שימוש באפשרויות רבות. הוא מציג שמיניות רצופות בתיבה 36, חלקי שש־עשרה בתיבות 81 ו־146, סינקופה בתיבה 126 ומקצבים מנוקדים בתיבה 136. בקטע סמוך לסוף, תיבות 166–185, הוא משנה את המשקל הכתוב למשקל מורכב. זהו אמצעי נפוץ בבס חוזר בארוקי וגם ביצירות וריאציות אחרות מן התקופה. גם כאן השינויים מתלכדים בדרך כלל, אך לא תמיד, עם תחילת מחזור חדש של הבס.

הקישורים הבאים מובילים אל:

• הפרטיטורה של פרסל שהוזכרה לעיל, בעמוד MuseScore של OMT. הפניות: [1]
• גרסה מוערת בהרחבה של אותה פרטיטורה, בעמוד MuseScore של Four Score and More. הפניות: [1] [2]

קבצים נוספים העשויים להועיל מוצעים בשני סוגים:

1. פרטיטורות מוערות: יצירות בארוקיות על בס חוזר, עם הערות ניתוח ובהן ניסיון לניתוח מלא במספרים רומיים, למרות אופיין הקונטרפונקטי של רבות מן היצירות. הדוגמה של פרסל לעיל היא אחת מהן.
2. פרטיטורות תבנית: אותן יצירות, עם הבס בלבד וקולות עליונים ריקים, כדי שתוכלו לחבר השלמה משלכם. ראו את המטלות להלן.

בכל התבניות והפרטיטורות המוערות מופיע בדיוק מחזור בס אחד בכל מערכת חמשות, כדי לאפשר השוואה ישירה, אנכית, בין רגעים מקבילים. להלן הרשימה המלאה עם קישורי הורדה ישירים מ־Four Score and More. אפשר לצפות גם בקבוצת התבניות והדוגמאות המוערות הרחבה יותר בעמוד MuseScore.com של המיזם. הפניות: [1] [2]

פרטיטורות התבנית מאפשרות להתנסות בהלחנת מוזיקה על כמה מן הבסים החוזרים החשובים ברפרטואר.

בחרו תבנית ונסו לחבר יצירה על בס חוזר בשלבים הבאים:

1. הרמון פשוט ודיאטוני ברובו של הבס, באקורדים המושמעים כמקשה אחת ותוך הקפדה על הולכת קולות טובה. השתמשו בו כאב־טיפוס.
2. קבוצה של הרמונים חלופיים, הכוללים טוניקיזציות של טונליות אחרות והרמון מחדש במיוחד של התו הראשון, כדי לגוון את אורך הפראזה הנתפס, כפי שנדון בדף העזר לעיל.
3. קווים מלודיים המתאימים לבס ויוצרים מרקמים מעניינים יותר. חפשו דרכים לכתוב קולות עליונים היכולים לחזור בחיקוי בקול אחר, והיעזרו בניתוח פרסל לרעיונות.
4. לבסוף שלבו את הרעיונות הטובים ביותר ביצירה שלמה, המאזנת עניין הרמוני ומרקמי ומפתחת מהלך כולל. אפשר לנסות יצירה בת שישה מחזורי בס, שהראשון והאחרון בהם פשוטים ודומים.